□LUO Jiangyun近年来，已经精心创建和投资了一些大小，并在省级和市政阶段的表演上进行了静止地放置在存储中并放置在架子上。但是，期望村庄的农场和广场的村民没有机会遇到这些作品，这些作品由于地点和设备的障碍而开始集体努力。这样的差异和差距应该很严重。艺术不是窗口显示。在几个小时内，“大投资，大型生产，大型场景”似乎是衡量艺术标准的一些明显基准。为了在大型艺术节上争夺黄金和银色，为了展示剧院部队的力量和风格，许多剧院部队专注于他们创建和组织大型戏剧的努力，包括那些令人兴奋的阶段，出色的服装和道具，复杂的多媒体技术，以及大型表演线...这些作品可以显示出令人惊讶的听觉效果，镜头效果令人惊讶地扮演着镜头的效果。他们的专业供暖以及来自专家的专家的专业人士的专业人士的激活来自专家专家的专家，这些专家来自专家残疾人，他们赢得了专家残疾的残疾，赢得了残疾，法官的残疾。但是，当荣誉的混合逐渐消失时，消耗大量实力的“品牌产品”，物质资源和财务资源陷入了令人尴尬的境地。它们就像独特的“盆景”，很难转移到土著人民的广阔土地上。农村地区的专业剧院一般短缺，露天舞台，学校游乐场和乡村入口的开放空间是最常见的表演区域。在条件下，大型球队几乎不可能进步的大型团队，重型道具和技术准确性几乎是不可能的。这些作品只有在短暂的荣耀之后才能在仓库中震惊，这成为ES在窗户中出现，并与土著人分开。它不仅引起了文化资源的主要浪费，而且会意外地将艺术与人之间的精神联系分开，并偏离土著文学和艺术工人的主要任务。在地面上生长的芬芳村民的偏好是毫无疾病的理论，但生动的回声植根于生命的肥沃土壤中。 “理解”的方法。普通人更喜欢靠近自己的生活，反思自己和周围的事物，并且在语言上易于理解。这些有关家庭事务的故事，对邻里的深爱，努力和财富，对成年人的圣洁和爱的爱，或使用当地方言并结合当地习俗和习俗的表达方式，可以立即最大程度地减少舞台与观众之间的距离。过于抽象，模糊或从他们的生活经历中删除的行为通常很难反映。艺术的热情在于能够在观众心中激发熟悉的情绪和回忆。生活的“扎实”味道。该表格不是当务之急，ANG的现实和清晰度是关键。村民们欣赏散发土壤香气和烟花环境的表演。这些是有趣的素描，充满活力和生动的歌曲和舞蹈，或者是当地的歌剧讲述当地历史神话或当代商业故事，只要他们真诚地反思自己的喜悦，悲伤，态度和希望，他们就可以赢得掌声。艺术不是祭坛的高点，而是融入一天至今生活的精神食物。 “热”的情感共鸣。可以处理灵魂并发展情感共鸣的行为是最重要的。它可以使人们发笑，或者使人们哭泣，或激发战斗的高度精神，或引起深刻的思想。人们希望成为真实的艺术感，并感受到真理，善良和美丽的力量。艺术的力量这在于它直接到达心脏的情感渗透。 “可以参加”大给基层的质量不是被动的接受者，他们强烈渴望表达和参与。可以邀请观众进入舞台上的舞蹈教学的正方形，包括当地元素，进行为本地“草星”建立展示平台的活动，并创造了反映村庄变化的小型文学和艺术和艺术节目。从未造成的乡村的守卫价值并不是简单的文献表现。它带来了重大的当代价值观和历史任务，以及连接党派和人民的内心的文化联系。 “及时下雨”以满足精神需求。现在，当物质生活变得富裕时，乡村的大量人对精神文化有前所未有的渴望。将歌剧发送到农村是他们获得高质量文学和艺术产品的主要渠道之一。它极大地丰富了他们的精神世界，充满了土著文化的差距，并让文化的阳光在更多的角落里闪耀。发出时间声音的“扩音器”。通过精心有组织的计划，党的政策有利于道的政策，该国发展的成就，社会文明的新趋势以及我们周围的道德模式可以清楚地表现出来，并有效地传播到群众的艺术形式，扮演主题，扮演源自Springroots和Springroots和降雨水平的主要主题，并使主题保持安静，使主题在草地上生长。继承当地文化的“监护人”。传播农村歌剧的过程也是探索，展示和传播当地文化的过程。专业剧院部队和民间艺术家之间的交流和关系可以刺激IndigenouS文化，促进其遗产和无尽的生活，并保护土地和水文化的基因。结合了人们的心灵的“粘性”。表演良好，经常在乡村举行。它结合了零星的村民，增强了邻里的情感，并融合了共同的笑声和触摸，创造了一个和谐的环境，激发了村民对小镇的热爱，并渴望过上更好的生活，并增强了土著社区的统一和中心力量。滋养艺术生活的“活水资源”。对于文学和艺术工人来说，土著人民的水平是最富有的创意土地，也是严格的检查场所。对群众的掌声和批评，真理和生活的活力，是艺术品灵感的不愉快来源。只有深深的土著人民才能将艺术树深深地扎根，并永远成长和维持其青年。 Pusor人的桥面在新情况下和新需求。文化服务如何更准确，有效和炙手可热的土著人的心？它要求我们改变概念并改变技能。从“追逐奖杯”回到“脚踏实地”。首先，遵守“小阶段”的思维，并使演奏作为创造的重要考虑因素的流动性和灵活性；创建适合移动舞台，有能力的员工，简单的套装以及易于拆卸和运输的较小和中型戏剧；探索“戏剧和两个版本”（剧院版本和乡村的同符词版）。第二个是加深“现场收集”系统。安排创作者真正沉没，去农场和农场，听当地的口音，观察者是，获取新鲜材料，并让作品真正源自群众，并带来土壤的香气。第三个是建立大规模反馈机制。表演之后，请主动收集观众的意见，了解他们的偏好和建议，并将其用作改变和抛光作品和计划新作品的重要基础，以便大众成为艺术品的参与者和法官。从“我看到的行为”到“共同创造”。首先，加强“文化类型”的概念。在“发送戏剧”时，我们还应该注意“种植戏剧”。开放福利福利的定期和公共班级，以培养土著文学骨干和恋人，并支持和加强农村文学团体。第二个是“人们的明星”舞台的托法尔。定期组织农村艺术表演，舞蹈表演和其他活动，为才华横溢的普通人提供展示平台，以激发他们的文化信心和参与的热情。第三个是“基于订单”服务。通过研究，问卷，在线需求等，我们可以了解不同村庄和城镇的特定文化需求D不同的组，并将“订单订单”与“菜肴”相结合，以提供更准确的服务。第四，探索“共同创造”。与城镇文化站和乡村级别的组织合作，指导村民创建和排练原始的小节目，以反映当地特征和kwento的周围环境，因此文学和艺术在农村确实发展起来。利用技术来维持股票。首先，使用数字方法。列出很难通过高质量视频到农村的大型戏剧，并通过当地电视台，在线平台，农村数字剧院等播放。第二个是在“库存”高质量产品中生存。对于近年来赢得奖项的大型曲目，但由于条件很难去农村，我们将调整有能力的力量来适应和废除它们，以便他们可以提供土著水平有新外观的人。第三个是加强区域合作。加强与其他城市和县的部队土著人民的交流和合作，共享曲目资源，绩效设备和人才力量，产生服务协同作用，并提高整体效率。 （带有-set的单位：Dangyang文化中心）